Статьи обязательно будут написаны, но к сожалению пока их нет=)
Лучший способ частотного разложения
Когда меня спросили почему ты не используешь разделение картинки на 3 составляющих мне было сложно ответить в двух словах. Мне конечно хотелось сказать — «Чтобы работать с тремя частотными составляющими не обязательно делить картинку на эти три составляющие«. Но в таком случае последовали бы дополнительные вопросы и все они свелись бы к одному — «Какой способ частотного разложения лучший?» Я подумал, что будет полезнее написать статью на эту тему чтобы в данном вопросе разобрался не один человек, а все желающие, ведь рано или поздно каждый, кто обрабатывает фотографии задается подобными вопросами.
Начнем с базы.
В любом изображении можно выделить три диапазона частот:
— Высокие (В коже к ним относится текстура и вся мелкая детализация)
— Средние (В коже это пятна малого и среднего размера)
— Низкие (В коже это глобальные светотеневые переходы а также цвет)
Эти три диапазона дают возможность путем разделения картинки получать уже пять составляющих:
1. Отдельно высокие частоты
2. Высокие+средние
3. Отдельно средние частоты
4. Средние+низкие
5. Отдельно низкие частоты
Эти 5 составляющих дают нам 3 варианта для разделения картинки:
1. (Высокие)+(Средние)+(Низкие)
2. (Высокие и средние)+(Низкие)
3. (Высокие)+(Средние и Низкие)
В первом варианте картинка делится на три составляющих, в остальных на две. Сразу возникают вопросы:
— Стоит ли делить картинку на 3 составляющих? Если не стоит, то какой вариант разделения на 2 составляющих лучше?
Если объединить эти два вопроса в один то выглядеть он будет так:
Какой из этих трех вариантов лучший?
Этот вопросы я и постараюсь раскрыть в этой статье. На деле он не так прост как может показаться и для ответа нам потребуется вникнуть в тему поглубже. Для этого изучим техники, которые заточены под работу с каждой из пяти составляющих:
1. Отдельно высокие частоты (Отдельно текстура)
-Техника чистки штампом (осуществляем копирование и замену нежелательных областей, тем самым вычищая и улучшая текстурную составляющую)
Что касается других инструментов, то лечащая кисточка и заплатка будут работать с различными артефактами поэтому использовать их крайне не рекомендуется. Больше качественных техник для работы с текстурой мне не известно.
Вывод: хотя и используется всего одна техника, но зато работает она великолепно.
2. Высокие+средние (Текстура + фактура)
— Техника чистки штампом (Так как текстура теперь копируется вместе с фактурой, то ее больше не получится почистить отдельно. Также не получится отдельно почистить или ослабить фактуру. При попытках вычистить штампом придется использовать большое число перекопирований, что неизбежно приведет к повсеместному копипасту и потере оригинальной текстуры)
Вывод: в работе со слепленной вместе текстурой с фактурой смысла мало, а недостатков хватает
3. Отдельно средние частоты (Отдельно фактура)
— Техника G-Blur (Для работы с техникой используется размытие на основе фильтра Gaussian Blur с использованием двойного радиуса от разделяющего картинку. Техника позволяет ослабить вполне конкретный пласт средних частот, тем самым сгладить пятна малого и среднего размеров)
Больше техник для работы исключительно со средним пластом частот мне не известно. Возможно кто-то скажет, что можно использовать технику S-Blur, но она раскрывается только в пласте средних частот+низких.
Вывод: благодаря технике G-Blur работа отдельно со средними частотами имеет смысл
4. Средние+низкие (Фактура + глобальные светотеневые переходы + цвет)
— Техника S-Blur (Используется размытие на основе фильтра Surface Blur. Техника позволяет ослабить пласт средних частот а также дополнительно часть низких, тем самым в дополнение к пятнам малого и среднего размера мы получаем возможность разгладить также пятна крупного размера, такие к примеру как бугорки от целлюлита)
— Техника Inverted High Pass (По своей сути аналогична технике G-Blur, но радиус не привязан к двойному значению от разделяющего, а значит можно ослабить не только пласт средних частот, но и часть низких. На практике даже при средних значениях Gaussian Blur сильно размываются контрастные границы и техника теряет свою привлекательность на фоне техники S-Blur, при использовании которой границы почти не размываются)
— Техника работы штампом под текстурой (Позволяет параллельно с размытием фактуры изменять глобальный светотеневой рисунок, при этом неизбежно ослабляются пятна не только мелкого и среднего размеров но и крупные, что ведет к размыливанию кожи, также неизбежно размывается цветовая составляющая. Техника чаще всего используется неопытными ретушерами, желающими ускорить обработку вот что бы то ни стало, при этом закрывая глаза на разрушающий эффект, вносимый этой техникой)
— Техника работы Mixer Brush под текстурой (По своей сути аналогична технике работы со штампом, только если в случае со штампом происходит постоянное перекопирование оригинальной составляющей, то в случае с Mixer Brush происходит динамическое размытие этой составляющей, сопровождающееся смешиванием как на яркостном уровне так и цветовом. При таком смешивании неизбежно размывается фактура, страдает оригинальный объем а также теряется вариативность цвета кожи, но это не значит, что эта техника плоха — она хорошо себя показывает при работе с «неживыми» фактурами, где динамическое размытие со смешиванием на основе выбранного цвета бывает очень даже кстати)
— Техника работы кистью под текстурой (Применений у данной техники масса, к примеру восстановления пересветов, удаления жирных бликов, выравнивание границ макияжа итд. При использовании под фактурой отрисовывать получится только большие объемы из-за чего потеряется универсальность техники)
— Техника чистки с помощью Healing Brush/Spot Healing Brush/Patch Tool (Позволяет производить чистку различных пятен отдельно от текстуры. На практике это не дает особых преимуществ, из недостатков артефакты на контрастных областях и неоправданное увеличение времени на обработку. Есть смысл использовать эти инструменты только с неразделенной картинкой для чистки контрастных пятен, таких как родинки, грязь от туши итп. Тем не менее такая техника существует и ее нужно было упомянуть)
Вывод: благодаря пласту средних частот вместе с низкими нам открывается возможность для работы с рядом полезнейших техник — S-Blur, техника работы кистью под текстурой , Mixer Brush в отдельных случаях. Однозначно эту составляющую стоит использовать.
5. Отдельно низкие частоты (Отдельно глобальные светотеневые переходы + цвет)
Мне не известно ни одной техники, предназначенной исключительно для работы с низкими частотами, не с пластом низких+немного средних, а именно с низкими. Все существующие техники либо теряют свой смысл при отсутствии какой-либо фактуры либо попросту перестают работать должным образом.
Вывод: в работе исключительно с низкими частотами смысл практически отсутствует
Таким образом наибольший интерес для нас представляют следующие составляющие:
Отдельно высокие частоты (Отдельно текстура)
Отдельно средние частоты (Отдельно фактура)
Средние+низкие (Фактура + глобальные светотеневые переходы + цвет)
Если учесть, что для работы отдельно со средними частотами используется одна лишь техника G-Blur, которая прекрасно работает на копии слоя со средними+низкими частотами, то приходим к такому варианту разделения:
Верхний слой — отдельно высокие частоты (Текстура)
Нижний слой — средние+низкие (Фактура + глобальные светотеневые переходы + цвет)
Еще раз отмечу — чтобы ослабить фактуру нам не нужно отделять ее на дополнительный слой, с тем же успехом мы можем воспользоваться копией нижнего слоя, на котором фактура присутствует в полной мере. Вот как это будет выглядеть в слоях внутри Photoshop:
Тем самым можно с уверенностью сказать, что разделение на три составляющих не даст нам никаких ощутимых преимуществ.
После того как мы методом исключения пришли к разделению на две составляющих и пониманию того, что в них должно входить, нам осталось лишь научиться делить любую картинку именно на эти составляющие. Ключевой момент при таком разделении в том, чтобы увести текстуру на верхний слой. а основной пласт фактуры кожи (пятна малого и среднего размера) оставить на нижнем. Вот, что нам нужно получить, а также пример как не нужно в графическом представлении:
Разобраться, что именно происходит на верхнем и нижнем слое после разделения в обоих случаях поможет графика ниже:
Вот что происходит с техникой G-Blur наглядно:
И тут я бы уже подводил итоги статье если бы не одно но — не существует четкой границы, где заканчивается текстура и начинается фактура, существует лишь ровный диапазон от высоких частот к низким.
Другими словами нельзя подобрать единственно верный радиус, можно лишь выделить диапазон перехода в нашем случае от текстуры к фактуре. Это как с температурой воздуха, нельзя точно указать на градус, до которого «холодно» а после которого «тепло», можно выделить лишь диапазон перехода от холода к теплу. Чтобы лучше это понять взгляните на картинку:
На основе опыта обработки тысяч фотографий я выделил для себя тот диапазон, при попадании в который техники работают должным образом. Также я разработал способ подбора радиуса, основанный на пропорциях, которые есть в каждом человеке. Конкретно на размере пор кожи относительно размера лица, это соотношение находится у всех людей в достаточно узком диапазоне, чтобы его можно было взять за основу подбора радиуса. Также данный способ обладает следующими свойствами:
— Радиус может подобрать каждый, даже если он совсем ничего не знает о частотах
— Погрешность подбора радиуса разными людьми минимальна
— Подбор осуществляется в несколько раз быстрее чем раньше
«Всего 10 секунд и я могу начать работу с фотографией, используя сразу же любую из техник ретуши…»
На первый взгляд все это может показаться неправдоподобным, но это только на первый взгляд. Давайте расскажу вам по шагам как это работает:
1. Включаем Линейку (Ruler Tool)
2. Измеряем расстояние от линии подбородка до верхней линии роста бровей. Вот так:
3. Смотрим значение в пикселях на верхней панели
4. Проделываем в уме простой подсчет радиусов:
— Определяем количество сотен в числе:
985px — ~10 сотен
— Получаем оптимальные для картинки значения радиусов
5px — Для разделения на частоты (Половина от полученного числа)
10px — Для техники G-Blur (Как вы знаете эта техника работает с двойным радиусом от частотного)
Еще пример:
Получили 3415, в числе 34 сотни — 17px частотное, 34px для G-Blur
Если у вас при округлении образуется нечетное число, то радиус будет дробным. Пример:
Получили 2704, в числе 27 сотен — 13.5px частотное, 27px для G-Blur)
По причине неудобства записи дробных значений для больших радиусов (больше 10ти пикселей) допустимо использовать округление до четных сотен. Вот так:
Получили 2704, округлили до 28 сотен — 14px частотное, 28px для G-Blur
Критичными 0,5 пикселя будут только на малых значениях, в таких случаях конечно лучше вписывать дробные радиусы, хоть это и не так удобно.
Если вы используете в работе панель PRO версии, то при создании алгоритма RETOUCH PRO впишите сначала радиус для разделения на частоты, потом для G-Blur.
Благодаря алгоритму RETOUCH PRO лично у меня от начала подбора радиуса до готового алгоритма с учетом создания всех слоев уходит в среднем 10 секунд. Всего 10 секунд и я могу начать работу с фотографией, используя сразу же любую из техник ретуши внутри алгоритма RETOUCH PRO. Быстрее будет только если фотошоп сам научится определять лица и нужный для них радиус, но это вряд ли когда случится.
Если вам не до конца понятна техника быстрого подбора радиуса, то посмотрите этот ролик:
Надеюсь после данной статьи вы начнете понимать всю суть частотного разложения, а подбор оптимального радиуса станет для вас доступнее и вы будете получать больше удовольствия от процесса.
Если вам есть, что добавить или вы заметили какие-то ошибки/неточности в статье, то напишите об этом в комментариях.
Спасибо за внимание, надеюсь вам было интересно! Буду рад если загляните по ссылкам ниже)
_______________________________________________
ПАНЕЛЬ ДЛЯ РЕТУШИ RETOUCH PANEL PRO
ОБУЧЕНИЕ СЪЕМКЕ И ОБРАБОТКЕ ЧЕРЕЗ SKYPE
VK
Лучший способ делать Dodge and Burn + 2 видео
Приветствую тебя! тема этой статьи довольна популярна у тех, кто занимается ретушью, по-крайней мере на том этапе когда начинаешь задумываться а лучшим ли способом я делаю Dodge and Burn? Если вы задали себе такой вопрос, то попали по адресу.
Для начала хочу вам представить видео, в котором наглядно показывается почему же я работаю на пустом слое а не с заливкой серым, это для тех, кого интересует именно этот вопрос, если вы хотите разобраться с отличиями всех основных методов и понять для себя, что работает лучше, то пролистывайте ниже.
Вам скорее всего было бы интересно послушать о схемах прорисовки свеат, о выравнивании кожи итд, Все это очень интересно, но бессмысленно и не работает если не выстроено на какой-то базе или основе, есть идеология а есть технические способы делать Dodge and Burn. Сегодня мы с вами познакомимся именно с ними и сравним их между собой.
Первый метод делать Dodge and Burn — через две кривые, одна кривая осветляющая, другая затемняющая, если мы хотим высветлить, то проходимся белой кисточкой по маске осветляющей кривой, если хотим затемнить, то проходимся белой кисточкой по маске затемняющей кривой.
Второй метод делать Dodge and Burn — на слое в режиме Soft Light с заливкой серым 50% цветом, который нейтрален в этом режиме наложения и не виден, работа осуществляется инструментами Dodge (Осветлитель) и Burn (Затемнитель). Переключаться между инструментами можно, зажимая Alt.
Третий способ делать Dodge and Burn, который использую я — на пустом слое в режиме Soft Light, работа осуществляется кисточкой с настройкой Airbrush (аэрограф), белой кисточкой осветляем, черной кисточкой затемняем.
Существуют различные мифы и доводы в пользу методов, лучше всего показать их или развеять можно на видео, также кому интересно послушать про настройки для планшета при работе с Dodge and Burn тоже могут посмотреть это видео:
Спасибо за внимание, надеюсь вам было интересно! Буду рад если загляните по ссылкам ниже)